Арт-деко
Арт-деко от французского Аrt Deco по названию выставки проходящей в Париже в 1925 году («Art Decoration» - «Декоративное искусство») - Стиль звезд. Этот стиль зародился в Париже в период первой и второй мировой войны. До 1960 г. данное направление не числилось самостоятельным. Его истоки естественным образом уходят в стиль Ар Нуво (модерн). Стиль Арт-деко, вошедший в моду в 20-30-е гг. частично продолжил традиции Ар Нуво, совместно с тем на него оказали влияние кубизм, народное южноамериканское искусство и дизайн бурно развивавшегося в то время акцент - и самолетостроения. Он явился собственного рода продуктом сочетания конструктивизма, кубизма, модернизма плюс шика старого Востока, Египта и Африки. Стиль интерьера Ар деко взял у модерна цветки, смешал с геометрией конструктивизма, добавил к ним свою страсть к экзотическим материалам и архаичным культурам и получил формулу роскоши, не потерявшую актуальность и до этого времени. «Стиль звезд» в особенности прижился в Америке и сначала в Голливуде. Он предлагал новое представление о роскоши. Арт Деко профессионально обыгрывает цвет и фактуру самых различных материалов, употребляется слоновая кость, бронза, дерево, змеиная, крокодиловая и шагреневая (изменившаяся под влиянием долгого соприкосновения с каменным углем либо с иными природными материалами) кожа и шкура. Слоновая кость, эбеновое дерево, кокос, перламутр, бамбук, шагреневая кожа, кожа акулы, ската, крокодила, угря, даже шкурки ящериц- все пошло в ход. Обширно стал употребляться металл в сочетании со стеклом. Сварное железо и никель понадобились для решеток, перил, дверей, каминных принадлежностей, уличных фонарей и мебели.
В отличие от растительных тем модерна, арт-деко предпочитал геометрические формы и орнаменты, прямые полосы, абстрактные композиции, узоры с восточными и африканскими мотивами. Чрезвычайно типично изображение обнаженных женских фигур с развитой мускулатурой и в экспрессивных «изломанных» позах. Тут флористическому декору противопоставляется линейный, геометрический.
Уже к концу первого десятилетия двадцатого века т.н. «абстрактный» модерн открыто конкурирует с конструктивизмом с его эстетикой необходимости и серьезных утилитарных форм, очищенных от декоративности «растительного» модерна. Двадцатые годы - время поисков и тестов в области архитектуры и искусства бытовой вещи в их неразделимой общности. В разработке стиля Арт - деко в 20-30 года участвовало все, что можно было именовать ценным либо хотя бы экзотичным. Дизайн ар деко являлся основой практически всех домашних интерьеров в 20-х - 30-х годах.
Простота и геометричность стиля открыли эпоху массового производства мебели, сделав ее доступной. Конкретно в эти годы были сделаны фактически все эталоны мебели двадцатого века. Стиль Ар Деко возвратился в Европу в 1990-е и стал очень популярен. В ближайшее время дизайнеры внесли поправку в идеологию стиля Ар Деко. В отличие от аскетичной эстетики двадцатых годов прошедшего века, сейчас это - стиль роскоши, богатства, при этом технические заслуги и полностью традиционные дорогие материалы, и качество отделки в нем уравниваются - и то, и другое ценно тем, что просто недешево стоит. В то же время, образ, создаваемый таким интерьером, совсем не «жизнестроительный», а жизнеукрашающий: он владеет свойствами чрезвычайно прямой выразительности, играющий на простительном и типичном тщеславии человека - показывать капитал, которого стоит. Крайний десяток лет ар-деко на гребне волны вообще по всему миру.
Стиль сознательно нацелен на прошедшее, стремится к роскоши и реализуется в сочетании экзотического и простого искусств. Арт-деко современно и особенно соединяет в интерьере восточные мотивы, элементы старины, совсем различные материалы совместно с новыми шедеврами искусства первой половины двадцатого века, особенное предпочтение, отдавая кубизму. Для этого направления характерны прямые либо же «ломано» изогнутые полосы, четкость и графичность форм. От остальных его различает применение декоративных частей в виде зигзагов, окружностей, треугольников, солнц также скругленные углы, строгие вертикальные полосы, «отступающие» формы. Из материалов употребляются ткани, бронза, керамика, стекло, ковры в кубических узорах. Не считая того, отлично подступают веера, подиумы, кованые решетки, фонтаны. Светильники и мебель в интерьере Арт Деко
В нем употребляют уникальные приемы, к примеру, обтекаемые либо прямые полосы. Природный узор дерева завершит загаданное воспоминание плавающих поверхностей. Так же Арт-деко свойственны смелые колоритные фантастические изображения дикой природы, животных и всяческой экзотической атрибутики. Соответствующими формами стиля Арт-деко владеет мебель геометрических фигур. Саму мебель можно стилизовать под Арт-деко творческим методом покрытия обычных прямоугольников красноватым деревом, бежевым лаком, африканским рисунком либо придания ей обтекаемой формы. Снова же, все зависит от ваших пристрастий - вы сможете придать собственному Арт-деко ярко-экзотический, благородно-традиционный и какой угодно иной оттенок. Сочетание темного и белоснежного лака, пара этнических мотивов, ручки из бронзы, многофункциональная мебель мягких форм и из экзотического дерева, элегантная техника «под цвет», огромные зеркала в красочных резных оправах, приправа из пары ваших идей… - вы лишь представьте для себя такую красоту! Этому стилю характерны легкость и изящество. В целом стиль «Арт-деко» можно разглядывать как последнюю стадию развития искусства периода Модерна либо как переходный стиль от Модерна к послевоенному функционализму, дизайну «интернационального стиля». Крайний роскошный стиль европейских столиц. Смешение частей ампира, архаики египетского искусства, индийской экзотики и африканского искусства. Возник на волне неоклассицизма. В двадцатые годы XX века образцом «арт-деко» стали шикарные интерьеры океанских лайнеров и дорогие гостиницы. Мастерство дизайнера поможет выделить отдельные элегантные (тотчас коллекционные) вещи в эклектическом интерьере. Обычное для «арт-деко» экзотичное пальмовое дерево - проко. Необычная игра цветов: цвета слоновой кости, насыщенные карие тона, все цвета золотого.
Социальная реконструкция городов
Другая концепция - «концепция нового расселения» (архитектор М. Охитович) отрицала любую форму комплексных градостроительных построений в пользу децентрического расселения (дезурбанизм), при котором вдоль линейно размещаемых промышленных предприятий тянулись бы и жилые образования, и транзитные магистрали в виде линий расселения. Эта идея отразилась в схемах расселения Магнитогорья (архитекторы М. Барщ, В. Владимиров, М. Охитович, Е. Соколов, 1930 г.) и Зеленого города (архитекторы М. Барщ, М. Гинзбург, 1930 г.).
Интересны выдвинутые к концу 20-х годов принципиальные планировочные схемы новых городов. И. Леонидов, например, разработал для Магнитогорска проект города-линии, в котором жилые кварталы располагались вдоль магистрали. Читать далее >>
